Capitão Fausto - Subida Infinita + [2024]

https://workupload.com/file/TSt2PYhKcnk

um mínimo de indicações para este repost pelos motivos que os mais atentos saberão...

Maria Reis - Suspiro... [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

lançado em 3 de maio de 2024

Todas as canção são autoria da Maria Reis

Gravado entre Dezembro e Janeiro 2023/2024 na Sobreda, Almada

Produzido por Tomé Silva e Maria Reis

Masterizado por Carlos Nascimento na Qualia Audio Lab

Arte gráfica por Rudi Brito

alternative experimental indie noise pop Lisboa

Lena DÁgua - Tropical Glaciar (FLAC) [2024]

DESCARGA (FLAC) (227.08 MB)

Tupperwear - Pentagonono [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

DISCO ALTAMENTE RECOMENDADO

With this new project, their fourth full-length work, Tupperwear completely departs from the "stylish" electronics and trends to delve into a profound exploration of the fundamentals of music.

It involves a quest or even a game through the extrapolation of geometry into various musical parameters, encompassing classical aspects like pitch, timbre, rhythm, intensity, etc., as well as noise, textures, or the implicit mathematics in natural or irrational elements.

Pentagonono delves into cosmology and nature. It is a musical approach without prejudices to basic numerology that unveils the universe, the harmonic scale, the number e, and logarithmic spirals. The golden ratio (phi) and the omnipresent number pi are also explored. Geometric shapes, proportions, and divisions of vibrating elements are transmitted through the air, internalised by humans, and transformed into music.

Following in the footsteps of previous sound explorers from various spatial and temporal origins such as Gamelan music with its infinite polyrhythmic replication, Psychedelia, Serialism, Musique Concrète, Bach, or J Dilla, this album presents itself as a materialisation of ideas and concerns that, while already present in the band's musical understanding, are now brought to the forefront as if it were a vital manifesto.

lançado em 17 de maio de 2024

Artwork by Aristides García

Mastered by Daniel Baez

experimental ambient electronic post rock psychedelic shoegaze Spain

Papaya - Porta Bagagens [EP 2024]

DESCARGA (320 Kbps)

lançado em 11 de outubro de 2024

Papaya is Bráulio Amado (bass and vocals), Óscar Silva (guitar and synths) and Ricardo Martins (drums and vocals).

Recorded, mixed and mastered by Bruno Xisto at Black Sheep Studios in 2023.

Design by Bráulio Amado.

RVLV69S

world post-hardcore post-punk Lisbon

João Damas - Fomos Gente [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

lançado em 17 de setembro de 2024

electronic electronica minimal psychedelic Lisbon

Weinberg - String Quartets, Vol. 4 [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

The album "Weinberg - String Quartets, Vol. 4" by the Arcadia Quartet was released on CD and for digital download in July 2024 on the Chandos label and has received critical acclaim, including being named Gramophone Editor's Choice. 

Album Details

Artists: Arcadia Quartet

Composer: Mieczysław Weinberg

Label: Chandos

Release Date: July 19, 2024 (CD)

Works Featured: String Quartets Nos. 6, 13, and 15 

Reviews and Reception

The album has been very well-received by critics. 

Gramophone Editor's Choice: The album was featured as a Gramophone Editor's Choice for August 2024, with reviewers praising the Arcadia Quartet's "technical finesse and interpretative intensity".

Critical Acclaim: According to a review on The Strad, the Arcadia Quartet demonstrates "great commitment" in this evolving quartet cycle.

Performance Quality: Reviewers note that the performances are "living, breathing" and the recording quality captures everything with warmth and clarity. The playing is described as having "technical finesse and emotional commitment".

Interpretation: The Arcadia Quartet's interpretations offer different approaches compared to previous recordings (like the Quatuor Danel's cycle) and are considered revealing, with one reviewer from Classical Music Sentinel highly recommending it to listeners open to exploring the music's "intense sobriety". 

Where to Buy

You can purchase the CD or digital download from various online music retailers:

Merchant Format

Proper Music CD

Chandos Records CD, Download

Presto Music CD, Download

Europadisc CD

HBDirect CD

Papaya - Nove / IX [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

lançado em 25 de outubro de 2024

Papaya is Bráulio Amado (bass and vocals), Óscar Silva (guitar and synths) and Ricardo Martins (drums and vocals).

Recorded, mixed and mastered by Bruno Xisto at Black Sheep Studios in 2023.

Design by Bráulio Amado.

RVLV69

world post-hardcore Lisbon

Jibóia - Salar [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

Four years after their Discrepant debut - 'OOOO' -, Lisbon-based travellers Jibóia return to the fold with another offering of globetrotting psychedelia with 'Salar'. With the core trio of Óscar Silva, Ricardo Martins and Mestre André augmented by a stellar parade of collaborators on various roles, 'Salar' further expands on the transglobal visions by now pretty trademarked by the band. Intersped among shorter vignettes for drums, saxophone and bass, each of the more fully fleshed tracks casts a guest to elevate Jibóia's music to uncharted realms - both in a mystical and geographical sense.

Opener 'Selar' summons the cello of songstress Joana Guerra for a skewed dialogue with Silva's guitar, propelled by Martins' drums and percussion and André's electronic textures into 4 minutes and 20 seconds that feel epic - if there was any psychedelic numerological symbolism needed. On 'Solar', Silva's non-western plucking rides on for Yaw Tembe's trumpet to veer in a multitude in directions, while the mysterious 'Sitar' conjures the voice of moroccan musician Ayoub ElAyady for a contemplative nighttime prayer. Elsewhere, guitarist Rui Carvalho aka Filho da Mãe injects dissonant guitar lines unto 'Sarar's pummelling dance and Pedro Augusto's electronics hover below the shapeshifting dynamics of 'Sonar', among mesmerising keyboard lines. 'Salir' featuring Daiyen Jone enchanted flute brings the album to a close at its most reflective, all crepuscular synth lines and reverbed handclaps.  

lançado em 4 de outubro de 2024

Recorded and mixed by Mestre André between Black Sheep Studios, Casa da Mina and our rehearsal room.

Mastered by Rashad Becker.

Art direction & design by Margarida Borges

eastern rock jazz morroco oriental pyschedelic rock

Alphabets - Vowels & Disonants [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

Synth, Electric Bass, Percussion

lançado em 6 de março de 2024

experimental fusion jazz improvisation saxophone Portugal

Zarco - Cidade Safari [Single 2024]

DESCARGA (320 Kbps)

Mazarin - Pendular [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

Os Mazarin apresentam em Pendular o seu primeiro álbum formal, após estreia em 2018 com trabalho homónimo de existência exclusivamente digital e com uma formação diferente da actual. Com produção de Sickonce (com Diogo Lima e os próprios Mazarin), este é o primeiro trabalho de fôlego inteiramente realizado em estúdio que o agora quinteto assina.

Filiados numa "corrente" que tem vindo a ser designada como #jazznaojazzpt, os Mazarin - cujos membros têm diferentes percursos académicos que de facto se cruzam com o jazz - na verdade incorporam na sua música diferentes géneros, sempre com uma componente rítmica pronunciada e uma moderna atitude que os leva a cruzar fronteiras sem qualquer tipo de temor. Há ecos de diferentes tipologias electrónicas contemporâneas, do hip hop ao house, tangentes a cadências de tendência tropical e, sobretudo, uma sofisticação orquestral que tenta permanentemente traduzir o novo. Na verdade, aquilo que os Mazarin fazem - pode argumentar-se - ainda não tem nome.

Neste álbum, há, para lá dos contributos da banda, uma série de colaborações importantes: Gil Dionísio e SOLUNA cruzam-se em "Deuses e Tolos", peça que parece carregar ecos de uma era em que toda a música que importava era de intervenção, Rodrigo Brandão assina uma sentida homenagem ªa malograda jamie branch em “R.B. – j.b.”, Sara Badalo - definitivamente um dos mais bem guardados segredos da cena nacional - surge em "Colours" e, finalmente, o inventivo acordeão de João Frade, um dos expoentes do instrumento no nosso país, faz-se ouvir em "Caçadores). 

lançado em 28 de março de 2024

Léo Vrillaud – Teclados, synths

Vicente Booth – Guitarra

Francisco Bettencourt – Saxofone alto, flauta

João Spencer – Baixo

João Romão – Bateria, percussões

Autorias das músicas:

Todas as músicas por Mazarin, excepto “Deuses e Tolos” (música por Mazarin e SOLUNA, letra por Gil Dionísio e SOLUNA), “R.B. – j.b.” (música por Mazarin, letra por Rodrigo Brandão) e Colours (música por Mazarin e Sara Badalo, letra por Sara Badalo)

Artistas convidados

Gil Dionísio (spoken word em “Deuses e Tolos”)

SOLUNA (voz em “Deuses e Tolos”)

Rodrigo Brandão (spoken word em “R.B. – j.b.”)

Sara Badalo (voz em “Colours”)

João Frade (acordeão em “Caçadores”)

Gravado por Francisco Duque @ Camaleão e por Diogo Lima e Rafael Correia @ Sickonce Estúdio

Guitarras em "Seagulls", "Deuses e Tolos" e "Caçadores" gravadas por José Penacho

Produzido por Rafael Correia (Sickonce), Diogo Lima e Mazarin @ Sickonce Estúdio

Misturado por Pedro Ferreira (com participação de Hugo Santos em "Seagulls", "Deuses e Tolos", e "R.B. - j.b."), excepto “Colours”, por Diogo Lima, Rafael Correia e Hugo Santos

Masterizado por Hugo Santos

Capa – Carlos Quitério

jazznaojazzpt jazz instrumental Lisbon

Nídia & Valentina - Estradas [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

JÁ AGORA, PORQUE NÃO ? 😸

E, ANTES QUE ALGUÉM COMECE A PENSAR QUE ESTAS BATIDAS SÃO FEITAS NO COMPUTADOR, DESENGANEM-SE.

BASTA PROCURAREM POR VALENTINA MAGALETTI NA INTERNET 🛜 🤪

AUSCULTADORES PLEASE 🎧🎧🎧

Drummer-composer and multi-instrumentalist Valentina Magaletti’s explorative percussions join Afro-Portuguese artist Nídia’s singular beat-making for an exciting new collaboration in dance music. From the first beat, listeners are drawn into a world where rhythm reigns supreme and movement is inevitable. The album explores a diverse yet universal musical language through syncopated drum patterns, pulsating marimba lines, and melodic interludes.

lançado em 13 de setembro de 2024

Written and compose: Nidia and Valentina Magaletti

Edited, mixed and produced by Tom Halstead (Raime)

Marimba, percussion, drums, synth and flute: Valentina Magaletti

Mastering: Kassian Troyer at Dubplates & Mastering

Cover art: Daniel Shea

Design: Johannes Schnatmann

Creative direction: Souleymane Said & Sidney Gerard

Distribution: Honest Jon’s, The Orchard

www.latency.fr | @__latency

electronic world dance music drums kuduro percussion Lisbon

Elementus Musicalis - Singularidade [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

released November 13, 2024

electronic cubasis experimental flstudio free music minimal Amadora

Rui Veiga e Bruno Pinho - Pleasant Places [EP 2024]

DESCARGA (320 Kbps)

Pleasant Places, by Rui Veiga and Bruno Pinho, blends ambient electronics, electric guitar improvisation, and subtle Portuguese folk influences to create a deeply immersive and introspective soundscape. Drawing on the expansive atmospheres of Brian Eno, Ryuichi Sakamoto, and Bill Frisell, the duo’s seamless interplay between organic guitar lines and atmospheric electronic textures reflects their experience in improvised music projects like Ensembleia and Nat Collective.

The result is a serene, cinematic journey that blends modern minimalism with traditional influences, making Pleasant Places both a tranquil and evocative listening experience.

Recorded Dec.23 at Pinestudio, Águeda, Portugal

Rui Veiga - Synth, E. Guitar, Drum Machine

Bruno Pinho - E. Guitar

Feat:

Miguel Carvalho - Keyboard

Luis Formiga - E. Guitar, Pedals

Mixed and mastered by Rui Veiga

Cover art: Rui Veiga

Pássaro Vago 2024

PV024

lançado em 10 de novembro de 2024

electronic experimental rock electronic folk fusion jazz improv indie folk jazz Aveiro

Homem em Catarse - Catarse Natural [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

VIVAMENTE RECOMENDADO

A catarse é uma necessidade pura, sem travão… visceral. Fazer diferente, experimentar, aglutinar sem deixar de ser o que se é, também pode ser catarse. De dentro para fora, sem barreiras, natural.

Três anos depois do surpreendente sete fontes, inteiramente composto ao piano, surge o novo e eclético disco, catarse natural. Um manifesto interior que agrega um caldeirão sonoro de folk, shoegaze, pós-fado ou até world music. Do instrumental às canções de intervenção,

das paisagens sonoras às mensagens mais ou menos implícitas, das viagens planantes a refrões concisos e objetivos. Para além do multi-instrumentista, Homem em Catarse afirma-se, mais do que nunca, como escritor de canções.

A emoção e a expressividade continuam a ser o canal da criação, mas agora aliadas à mensagem escrita das canções que se passeiam pelas suas inquietudes. Da crise habitacional ao egocentrismo social, das histórias de pequenos grandes pormenores à ideia da esperança

de que, como humanos, podemos viver num mundo melhor. Aos bairros da paz, aos abraços, à partilha e à portugalidade que nos define e que nos diz quem somos, mas sempre de braços abertos ao mundo.

Ao quarto disco, Homem em Catarse cimenta os passos já dados e celebra a sua versatilidade com diversidade. São sete os músicos convidados, que asseguram novos ares à sua emocionalidade. Nuno Prata (Ornatos Violeta, Cara de Espelho), Luca Argel, Sara Yasmine

(Sopa de Pedra, Retimbrar), Miguel Ramos (colaborador de Jorge Palma e Manel Cruz), Nuno Rancho, Ruca Lacerda (Pluto, Mão Morta) e Ivo Correia (indignu) testemunham que tudo isto é catarse, tudo isto é natural.

catarse natural já está disponível em todas as plataformas digitais e estará também disponível em formato cd e vinil.

Apoio: Fundação GDA

:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::

Afonso Dorido: Voz, Guitarras, Baixo, Piano, Sintetizador, Ukulele e Letras

Convidados: Luca Argel (Voz), Sara Yasmine (Voz), Nuno Prata (Baixo e Voz), Nuno Rancho (Voz), Ruca Lacerda (Bateria e Percussão), Ivo Correia (Eletrónica e Sintetizador) e Miguel Ramos (Voz)

Gravação e Co-produção: Ruca Lacerda no Largo Recording Studio, Porto

Mistura: Eduardo Vinhas

Masterização: Paulo Mouta Pereira

Design: Marta Pois 

lançado em 11 de outubro de 2024

ambient emotional indie portugal slow-core folk Portugal

Future3 - Places [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

**Future3** é um vibrante trio de Berlim, que mistura harmonias complexas de jazz, grooves cativantes de hip-hop e sintetizadores futuristas num cenário sonoro único. Composto por Irina van der Plas (pianista), Rodrigo Ambrogio (baterista) e Miguel Couto (baixista), Future3 criam uma jornada sonora que transcende os géneros tradicionais.

**Miguel Couto**, de Portugal, iniciou a sua viagem musical na Escola de Jazz do Porto e expandiu o seu repertório através de projetos de rock e jazz. Além disso, tem uma vasta experiência na produção e gravação para outros artistas. **Irina van der Plas**, dos Países Baixos, cresceu numa família de músicos. Formou-se em piano clássico com vários professores particulares, e mais tarde, aos 17 anos, aventurou-se no jazz em Nova Iorque. **Rodrigo Ambrogio**, da Argentina, começou a tocar bateria influenciado principalmente pelo rock progressivo. Com o tempo, começou a explorar uma fusão de elementos eletrónicos e acústicos aliados à música improvisada.

O trio reuniu-se de forma espontânea: Irina e Rodrigo cruzaram-se pela primeira vez numa banda de covers de disco e funk, onde o desejo comum criar algo diferente os levou a formar os Future3. Miguel juntou-se mais tarde, e assim formaram o futuro dos três.

Inspirando-se numa variedade de influências, incluindo Yussef Dayes, Azymuth, Alfa Mist e Esbjörn Svensson Trio, a música dos Future3 ecoa o espírito da nova era do jazz. As composições desafiam as convenções dos géneros tradicionais, enquanto abraçam o futuro do jazz. O seu EP de estreia, **"Places,"** lançado pela editora Jazzego, promete uma exploração musical cativante, onde cada faixa é inspirada por um lugar diferente.

Junta-te à experiência. 

lançado em 31 de julho de 2024

Irina van der Plas - Keys & Synths

Miguel Couto - Bass

Rodrigo Ambrogio - Drums

All songs composed and produced by Irina van der Plas, Miguel Couto and Rodrigo Ambrogio (Future3)

Recorded at G7 Studio in Berlin, Germany in February 2024 by Matthias Schilling assisted by Jakub Janczur

Mixed by Hugo Oliveira

Digital Mastering by Gonçalo Peixoto at GP Mastering

Graphic designs by Guille Navarré Lopez a.k.a Villa Masoni

electronic jazz contemporary fusion Porto

Max Fink - Rio [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

Levando-nos a mergulhar no esoterismo e experimentalismo sonoro, o artista de Lisboa mantém-se fiel a si próprio num trabalho que conta com uma gama de instrumentos que vai dos mais tradicionais aos mais sintetizados, e que se fundem em paisagens sonoras que nos são tão novas quanto familiares. A presença da água ao longo do álbum - materializada em faixas como “cascata” e “nascente” - dá corpo ao título do álbum e à versatilidade que o músico assume perante o ouvinte.

-

“Rio” weaves together an intricate tapestry of sound, drawing from an eclectic array of instruments—ranging from the traditional to the synthesized. These musical elements coalesce into landscapes that are simultaneously novel and evocative, inviting us to explore uncharted territories while feeling a sense of familiarity. Throughout the album, water emerges as a recurring motif, its presence materialized in tracks like “Cascata” (Waterfall) and “Nascente” (Spring). This aquatic theme not only lends substance to the album’s title but also underscores the artist’s versatility. As we immerse ourselves in the music, we find that “Rio” defies genre boundaries, transcending categorization. It becomes a metaphor for life itself—a fluid, ever-changing experience that carries us downstream, much like a meandering river. 

lançado em 5 de março de 2024

electronic alternative hip-hop beats electronic ambient experimental electronic indie rock world music Lisbon

Orquestra Jazz de Matosinhos - Farol: Música de Carlos Azevedo [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

CARA010

O CHARME DISCRETO, SOFISTICADO E AUDÍVEL DO JAZZ

Notas breves dirigidas ao trabalho criativo de Carlos Azevedo

O jazz, como todos sabemos, é uma figura com muitos rostos. Quando dele nos aproximamos, torna‑se quase impossível senti‑ lo sem lhe oferecermos uma silhueta humana. O disco que agora nos chega às mãos confirma este dizer e evidencia ‑ eis a boa nova ‑ o recorte fino da figura singular do Carlos Azevedo, enquanto compositor, orquestrador e editor.

Estamos perante uma acção múltipla, uma espécie de quatro‑em‑um, onde um disco é sempre mais do que aquilo que dele ouvimos, e uma demanda dirigida a um objecto jazzístico de quatro faces, beliscado pela riqueza técnico‑composicional e pelo arrojo estético do fazer artesanal e artístico do seu autor.

Importa dizer que este trabalho consiste numa prática apurada de longa distância e bem amadurecida, onde nada escapa ao pormenor, ao detalhe e à minúcia – há quem diga que os demiurgos se manifestam, quase sempre, nos pequenos pormenores – trabalho esse, percorrido historicamente entre 2003 e 2024, e que nos é agora apresentado pelo ânimo da Orquestra Jazz de Matosinhos em fazer memória do gesto inventivo de um dos seus mais hábeis e férteis colaboradores.

Memória e ressonância expressa, como se de uma serigrafia sonora se tratasse, em quatro episódios, ou estilhaços sonoros ‑ “BJO”; “Farol”; “Does It Matter” e “XXL2” – que ilustram muito bem, e fazem encadear ainda melhor os articuladores de sentido que constituem a nuvem criativa donde é oriundo o seu mentor.

Ao aproximarmo‑nos dela, apercebemo‑nos que existem elementos comuns aos episódios e que têm origem no seu charme composicional sofisticado, na delicada atmosfera contemporânea resultante da complexidade harmónica perpetrada, nas criações melódicas intensamente “orelhudas”, e na integração perfeita do espaço/tempo dado às improvisações, lugar esse onde a figura de Chris Cheek ganha protagonismo.

Uma outra sobreposição evidente neste registo, e possível de idear aqui, é a presença notória de um apuro composicional tão fino que só pode advir de um entrelaçamento existencial longo do compositor com o mundo erudito e com o mundo popular, situado entre a sala de espectáculo e o club, matéria essa que nos desafia para um jogo de afinidades electivas dirigidas ao diálogo imprevisível e eterno que Carlos Azevedo acaba por expor na maneira discreta como dá tempo e espaço à interacção – interplay – entre músicos e criação.

Notável é a sua qualidade em encenar sons, audível que fica na riqueza do espectro sonoro celebrado aqui em contexto orquestral. É aí que lhe adivinhamos o miolo selecto das suas memórias, vindas da sua convivência eterna com, entre outros, Gil e Bill Evans, Maria Schneider e até mesmo Debussy.

É daí que resulta o seu charme e sofisticação, assunto que deveria fazer‑nos aceder não apenas ao lado erudito da sua interpretação, mas sobretudo à erótica da sua manifestação sonora contemporânea, se para isso tivermos nós engenho.

Em todo o caso, Carlos Azevedo, assegura‑nos assim que o jazz, afinal de contas, se mantém claramente ilimitado nos seus propósitos.

Maio 2024

Mário Azevedo 

lançado em 21 de junho de 2024

Composição e Arranjos

Carlos Azevedo

Direcção Musical

Pedro Guedes

Solista Convidado

Chris Cheek: Saxofone Tenor e Soprano

Madeiras: João Guimarães, João Pedro Brandão, Mário Santos, José Pedro Coelho, Rui Teixeira

Trompetes e Fliscornes: Luís Macedo, Ricardo Formoso, Rogério Ribeiro, Javier Pereiro

Trombones: Daniel Dias, Andreia Santos, Gil Silva, Álvaro Pinto, Gonçalo Dias

Secção Rítmica - Miguel Meirinhos: Piano, André Fernandes: Guitarra, Demian Cabaud: Contrabaixo, Marcos Cavaleiro: Bateria

Gravação e Mistura: Nuno Couto, CARA

Edição: Carlos Azevedo

Masterização: Zé Nando Pimenta, Arda Recorders

Design: Dobra

Fotografia: Miguel Valle de Figueiredo, CCB (capa); Lukas Beck, Wiener Konzerthaus (exterior); Casa da Música (interior)

Texto: Mário Azevedo

Produção: Carlos Azevedo e Pedro Guedes

Produção Executiva: Orquestra Jazz de Matosinhos

Editado por CARA, 2024

www.ojm.pt

carlos azevedo chris cheek jazz ojm orquestra jazz de matosinhos pedro guedes Portugal

Sérgio Lemos - Total Failure [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

lançado em 7 de novembro de 2024

Sérgio Lemos começou o seu percurso na música nos anos 80 como percussionista em bandas filarmónicas. Mais tarde integra a formação de várias bandas e explora diferentes estilos de música, desde o rock mais alternativo à música electrónica, onde grava vários discos com várias bandas. Em nome próprio tem seguido uma linha mais experimental em que pretende dar um papel mais central e relevante à bateria

alternative Samouco

Ensemble Vocal Aura - Sæcula Per Infinita Sæculorum [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

EIS AQUI UMA PROPOSTA DIFERENTE DO HABITUAL. ESTE REGISTO ABORDA ESSENCIALMENTE TEMAS CONTEMPORÂNEOS QUE ME FASCINARAM PELAS HARMONIAS ARROJADAS. É O CASO, POR EXEMPLO, DAS FAIXAS 4, 7, 8 E 9.

Sæcula per infinity sæculorum (‘And it will remain through endless ages’) takes us through the last twenty centuries of vocal composition. Using the female voice as a bridge between the multiple eras presented, this album allows the cohabitation of names such as Hildegard von Bingen (1098-1179), the only composer among the male successors, and contemporaries Alfredo Teixeira (b.1965) and Carlos Garcia (b.1983), who signed two works premiered by Ensemble Vocal Aura. The divine also presents itself as a link between the various styles, mirrored in their own musical textures and languages, which also outline divergent emotions. The album begins with a song by Ola Gjeilo (b.1978), based on a message of love, which then turns into an atmosphere of pain and torment, presented in the works of Francis Poulenc (1899-1963) and Carlos Garcia. Even so, it is the songs of joy that prevail within the album, leading us to the celebration of life, by Gustav Holst (1874-1934), and culminating in the composer who also set the tone for the sound journey, Ola Gjeilo. This return to the beginning allows the completion of a cycle, circularity being synonymous with perfection and the passage of time itself.

lançado em 2 de fevereiro de 2024

Singers

Ariana Russo, Cecília Rodrigues (soloist on track 9), Claire Rocha, Joana Esteves, Marta Queiroz Ribeiro, Rita Tavares, Salomé Monteiro, Sofia David

Musical Director and Production

Inês Tavares Lopes

Musical Assistance and Production

Jorge Leiria

Recording, Editing and Mastering

Hugo Romano Guimarães

Editing and Mastering assistance

Madeleine Apolenová and Zuzana Binkiewicz

Programme notes and synopsis

Ana Sofia Malheiro

Graphic design

Mariana Vale Studio

Recorded at Igreja da Misericórdia, Torres Vedras, Portugal, 30 and 31 July 2022

Thanks to

Égide - Associação Portuguesa das Artes, patron of this project, especially Ana Proença

(Founded in January 2022, Égide – Associação Portuguesa das Artes – has as its corporate purpose the promotion, development and support of initiatives of a cultural, artistic, educational and social nature. More information at www.egideartes.pt and on Facebook and Instagram.)

&

Santa Casa da Misericórdia de Torres Vedras

classical acapella choral music female Lisbon

Joly Braga Santos - Obras inéditas para piano e violino [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

Máximo - PANGEA [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

"PANGEA", the supercontinent, serves as a metaphor for the need for a unified and indeed collective society, free from individual eco-anxiety in the fight against the climate crisis.

This album, composed over the course of a year, aims to translate the annual cycle into a musical journey, capturing in an impressionistic manner the contrasts and moods of each season.

lançado em 30 de outubro de 2024

Piano, composition, production and voice : Máximo Francisco

Drums: Joppe van Noten

Electric bass: Jan Honnef

Violins: João Carvalho (#2 and #3)

Voice (#4): Selma Uamusse

Cello, Flute and Alto Sax. (#5): Gabriel Rodero, João Costa and Martijn van Ditshuizen, respectively.

Mixing: João Melita

Mastering: Pedro Martins

Artwork: Whateverᵗᵐ

Tracks 1,2,3 and 5 recorded at Artichoque Muziekstudio, Tilburg, 21 February 2024

Track 4 and 6 recorded at Bairro Up Estúdio, Lisboa, 2 february and 28 june 2024

acoustic spoken word climate change concept album instrumental jazz jazz trio melancolic piano piano solo Lisbon

Edgard Varèse - Live 3 [2024]

DESCARGA (320 Kbps)

Lançado em setembro de 2024, contém gravações de apresentações ao vivo do compositor Edgard Varèse pelo Asko Ensemble e Cliff Crego. O álbum tem 10 faixas e uma duração total de cerca de 49 minutos, e está disponível em plataformas de música digital como Apple Music e Spotify. 

Artista: Edgard Varèse, com as gravações do Asko Ensemble e Cliff Crego.

Data de lançamento: 09/2024.

Faixas: Inclui 10 composições, como "Intégrales", "Ionisation" e partes de "Déserts" e "Poème électronique"